Laura Serrano es una periodista amante de la pintura desde la infancia. Tras triunfar en las redes con varias obras sobre personajes de series, decidió convertir la pintura en su oficio. Sus obras son consideradas por ella misma como "de un realismo esencial", busca la naturidad, la mirada y la esencia de las personas en sus cuadros. Las redes sociales son actualmente su escaparate al mundo. "Yo no quiero ser famosa, yo quiero ser eterna".

PREGUNTA: ¿Cómo nace tu interés por el arte?

RESPUESTA: Me empecé a formar con 9 años. Yo tuve un problema de pequeña, me electrocuté ambas manos y estuve mucho tiempo en casa. Pintaba mucho y cuando volví al colegio el profesor de pintura les recomendó a mis padres que me apuntara. Me forme en el Creativo de Arte de Cristóbal Gabarrón  aquí en Valladolid durante 6 años, y he pintado siempre. Yo deje el último trabajo en 2016 en una agencia de comunicación, para desestresarme volví a pintar.

P: ¿Cómo y cuándo fue la primera vez que pintaste a un famoso?

 R: El comienzo de toda esta locura fue en mayo de 2016 que viendo la serie de Vikingos decidí pintar a Ragnar Lodbrok. Subí la foto a Instagram, y un montón de likes, y comencé a subir más dibujos de series a lápiz en una cartulina blanca. Dibuje a Viola Davis y me lo compartió en todas sus redes, Lupita Nyong'o también paso lo mismo. Y fue entonces cuando tuve encargos a nivel internacional, sobre todo en Estados Unidos de público afroamericano.

P: ¿Qué papel tienen las redes sociales en tu trabajo?

R: Las redes para mí son todo. Si hay una cosa más importante que el dibujo en sí son las redes, son el medio de promoción. Tienes que estar adaptándote constantemente, en un primer momento mi  público era EEUU e Instagram. Luego pensé que tenía que dar el salto aquí en España. Se me han viralizado varios videos en TikTok, antes casi todos los encargos me venían de Instagram ahora es la fuente principal TikTok. Las redes sociales son muy dinámicas, también son muy pesadas porque tienes que estar constantemente viendo las nuevas funciones. Tienes que estar adaptándote y es complicado. Hay que ver como viralizar tus videos porque un video de pintura tiene que tener unas características especiales para que alguien se pare.

Para sobrevivir mi escaparate es lo que la gente ve en el teléfono. Mi forma de promoción son las redes completamente. Intento que mi trabajo sea interesante y noticiable para los medios.

 P: ¿Cómo es el proceso de elaboración?

R: Lo mas importante son las fotos de referencia, necesito fotos de la mejor calidad. A veces tengo que poner partes, a veces incluso utilizo mis dientes como referencia. Que las fotos tengan una buena iluminación y se vean los ojos bien es primordial.

Mi punto fuerte son los ojos, necesito que me miren. Necesito que las pinturas estén vivas, y para eso me tienen que mirar. Yo trabajo a pastel, y comienzo colocando las proporciones y a continuación llevo a cabo los claro oscuro.  Luego realizo el manchado, sobre todo del pelo con óleo. Yo tengo mi propia paleta de colores y utilizo una esponja para aplicarlo mejor. Utilizo muchos marrones y grises como base. Luego voy detallando con las abarras y con los lápices hasta llegar al último toque que le doy de los ojos. Le doy azules, brillos, esto hace que se refleje la mirada. El último toque es con acrílico, es reflejar la luz en el ojo, me gusta reflejar el acuoso del ojo en mis pinturas. Cuando tu miras a alguien, lo que destaca es el brillo del ojo, le da esa vida a la pintura.

P: ¿Cuánto tardas en elaborar una pintura?

R: Depende de cada obra bastante, pero más o menos cuatro días, el retrato de una persona. Pero depende mucho, cuando no lo veo claro, muchas veces no sé si lo voy a poder sacar. Quiero captar tantas cosas, que a veces se me hace muy complicado.

Los retratos de dos personas son muchísimo más complicados, porque tienes que acoplar dos rostros, dos expresiones. Puede ser que uno de los dos te salga y el otro no. El proceso de este tipo de pinturas es de dos semanas más o menos. Si yo tengo muy claro lo que quiero, cuando yo elijo las fotos, cuando yo elijo la inspiración tardo mucho menos.  El cuadro de Paco León y el de Jason Derulo tardé tres días,  y eso que me he inspirado en 200 fotos, pero tenía muy claro lo que quería hacer.

P: ¿Qué próximos personajes tienes pendientes de realizar?

R: Voy un poco sobre la marcha. Ahora mismo tengo encargos hasta enero, entonces yo lo hago por inspiración, no planifico. Me piden hacer ahora a Jeffrey Dahmer, pero no puedo hacer un homenaje a un asesino en serie.

Ahora se me han acumulado los encargos, con el tema de las exposiciones y estoy centrada en eso. Igual en dosis veo algo en las redes que pienso que lo tengo que hacer, y paralizo los encargos para hacerlo. Yo sigo con mis encargos, pero intento intercalar con la actualidad, por la actualidad manda. Las redes sociales lo que es viral hoy mañana no, la tendencia dura muy poco. Como no lo hagas ahora, ya luego no vale para nada.